Article de Margarita Borja sur les encres.

TEXTE EN FRANÇAIS

 

Le jeu constructiviste et son "devenir" (Est-ce ainsi qu'il faut traduire, vérifier sur le dico ce que ce mot signifie dans ce contexte)

Le peintre-architecte connaît la calme turquoise, la pierre aigue-marine, le bleu du ciel, le bleu outre-mer. Le plumage électrique des

oiseaux de la forêt.

Il connaît le rouge vermillon, la diversité des couleurs du vin rouge, le vert du printemps, le vert de la mousse, de l"émeraude, le vert de 

l'écorce de l'amande, le jaune pointilliste des champs.

L'oeuf dans la cuisine de Leonardo. L'or du crépuscule orange. Il connaît le marron végétal de la caroube odorante, et la tonalité

caroube de la terre après la pluie. Il connaît l'indigo qui éclaire l'oeil poétique, "l'alfil"  volatile du drap qui vient d'être lavé, le violet-brun

de l'ombre impressionniste, le violet féminin de la sagesse, le lila de la fleur.

L'architecte peintre est systématique. Il utilise sur le papier la règle, l'équerre, le trait, les planimétries, la plume, l'encre, jusqu'à ce que

l'objet créé s'émancipe de son désir d'ordre, et qu'il le surprenne.Toute oeuvre d'art personnelle trouve son propre langage au travers des méthodologies qui l'ont orientée. Le discours constructiviste, dans l'oeuvre d'Hernan Jara, révèle, au fil du temps, une âme métaphysique.

Ame révélée, en mouvement, délicate et énergique, capable de capter les jeux de la lumière au travers des arbres, et de les convertir

en séquences triangulaires, ou capable de transfigurer  les espaces construits en petites cellules à double fond,

qui invitent à la contemplation. Suggestions complexes, captivantes dans leur simplicité.

Hernan Jara extrait dans ces trois dessins, des métamorphoses distinctes, qui ouvrent à de nouvelles suggestions de perception. Son utilisation de la couleur et de la ligne me rappelle le violoniste qui s'efforce de découvrir des combinaisons sonores inédites, en recherchant des

positions et des pulsations distinctes des cordes de l'archet, sur la caisse en bois de son instrument. Se livrant à une patiente vistuosité,

parvenant à la maîtrise, le peintre architecte trouve au fond de lui des résonnances imminentes, il atteint une magnifique poésie

constructiviste

 

TEXTE ORIGINAL EN ESPAGNOL.

 

El pintor-arquitecto conoce la calma turquesa, la piedra aguamarina, el azul celeste, el azul ultramar. El plumaje eléctrico de las aves selváticas.

Conoce el rojo bermellón, las variedades del tinto frutal, el verde primavera, el verde musgo, la esmeralda, la materia verde de la cáscara de almendra, el puntillismo amarillo campestre. El huevo en la cocina de Leonardo. La reluciente pepita robada. El valor oro del crepúsculo naranja.

Conoce el marrón vegetal de la algarroba aromática y la tonalidad algarroba de la tierra modificada por la lluvia.

Conoce el índigo que alumbra el ojo poético, el añil volátil sobre la sábana lavada, el morado de la sombra impresionista, el violeta femenino de la sabiduría. El lila de su flor.

El arquitecto-pintor es sistemático. Utiliza sobre el papel la regla, el cartabón, la línea, las planimetrías, la pluma, la tinta... hasta que el objeto creado se emancipa de su intento de ordenación y lo sorprende.

Toda obra de arte genuina alcanza su lenguaje diferenciado al trascender las metodologías que la orientaron. El propósito constructivista en la obra de Hernán Jara registra con el paso del tiempo un alma metafísica. Alma revelada, en movimiento, delicada y enérgica, capaz de atrapar los episodios de la luz en las arboledas, y convertirlas en secuencias de triángulos, o capaz de transfigurar espacios construidos en pequeñas celdas de doble fondo, que invitan a la contemplación. Sugerencias complejas, cautivadoras en su sencillez.

Hernán Jara quintaesencia en estos tres dibujos distintas metamorfosis, abiertas a nuevas sugerencias de percepción. Su manejo del color y de la línea me recuerda al violinista que busca extraer combinaciones sonoras inéditas, investigando posiciones y pulsaciones distintas de las cuerdas del arco sobre la caja de madera de su instrumento. Entregado a tan paciente virtuosismo, alcanzada la maestría, el pintor-arquitecto extrae de su propia madera resonancias inmanentes, logra una hermosa poética constructivista, transida por el devenir.

FORO d'Architecture Française. Université San Francisco.Quito

Exposition d'Aquarelles. Quito.

Exposition Posada de las Artes Kingman. QUITO. 03.1997